"Un artista es una persona que crea cosas que la gente no necesita pero, por una razón cualquiera, piensa que sería una buena idea proporcionárselo."
Vida y obra
El pintor estadounidense y figura destacada del movimiento Pop Art, Andy Warhol nace en 1928 como Andrew Warhola en Pittsburgh, hijo de inmigrantes checos. Después de graduarse en 1949, se muda a Nueva York donde comienza una carrera exitosa como ilustrador de revistas como Vogue y Harper's Bazaar. En 1962 empieza con su serie de dibujos más famosa, los Campbell's. En 1963, abre la Factory en una fábrica abandonada, un taller artístico que servia al mismo tiempo de estudio de grabación para el rodaje de varias películas experimentales sin guiones, mayormente producto de la improvisación. En aquella época también adopta la técnica que utiliza para sus obras más famosas: la fotografía serigrafiada y trasladada sobre lienzo, utilizando fotografías en blanco y negro que colorea artificialmente. Esta capacidad de ejecutar eficaces variaciones del mismo tema es un rasgo característico del arte de Warhol. En 1965 conoce al grupo de música The Velvet Underground liderado por Lou Reed del que se vuelve manager junto a su amiga, la cantante alemana, Nico. En 1968, Valerie Solanas, que se describía como feminista radical y dramaturga, y a la cual Warhol había prometido publicar su manuscrito, le dispara en el pecho y es herido gravemente. Los efectos de este evento dejan a Warhol traumatizado por el resto de su vida. En los años setenta Warhol sigue exponiendo sus obras en los museos más prestigiosos y en las galerías de mayor renombre; hace publicidad a diversas empresas exitosas, intensifica su producción de cuadros y obras graficas. Viviendo tanto en el mundo underground como en la VIP de la época, publica en 1969 su revista InterView con artículos ilustrados sobre celebridades del momento. Se dedica a hacer retratos de sus amigos, entre ellos Mick Jagger, Jacqueline Kennedy Onassis, Carolina Herrera y Elizabeth Taylor. También empieza con su famosa serie "Marilyn". En 1981 empieza a pintar detalles de cuadros de artistas renacentistas como Da Vinci, Botticelli y Uccello. En 1986 pinta lo que serán sus últimas obras, autorretratos y retratos de Lenin y Mao Tse Tung. Muere el 22 de febrero de 1987, a los 58 años, de un ataque repentino al corazón. Pop ArtEl Pop Art americano designó una tendencia nacida de iniciativas individuales. A pesar de que no era un movimiento estructurado en el sentido de un grupo que organiza manifestaciones colectivas, tenía una coherencia. Se caracterizó por un interés para los objetos ordinarios, la ironía, así como por la confianza en el poder de las imágenes. El término indica que el arte se apoya en la cultura popular de su tiempo. Los artistas Pop fabricaban imágenes que todos los transeúntes de Broadway podían reconocer en un cuarto de segundo. Hacían un arte para todo el mundo. El legado de WarholAndy Warhol no sólo se contentó con reproducir fielmente los rasgos de una sociedad vilmente industrial y comercial, sino que participó plenamente en las innovaciones formales de los años 50. Fue un destacado observador de los años 1962-1987 marcados por acontecimientos de todo tipo: el asesinato de Kennedy, destitución de Nixon, suicidio de Marylin Monroe, instauración del comunismo en China tanto como la violencia en los ghettos americanos. La imagen, su poder en el seno de la sociedad de consumo y su vínculo con la muerte fueron los temas fundamentales de Warhol. En su obra, la repetición de la figura e menudo se relaciona con su extenuación. La elección de estos temas era relacionada con su obsesión a la muerte incluso por sus lienzos famosos de Marylin Monroe (pintadas luego de su suicidio) o de Liz Taylor (mientras la actriz estaba enferma).Es esta prodigiosa aptitud a la mutación-destrucción de imágenes símbolos de la sociedad americana por saturación que hace la grandeza ambigua de Warhol. La exposicion está compuesta por más de 100 obras gráficas, documentos y películas que incluyen algunas de las más reconocidas creaciones de Andy Warhol como los retratos de Marilyn Monroe, las Flores, Jackie, Liz, la Silla Eléctrica y su Autorretrato, entre otros. Además de las mencionadas series de los años ´60 y ´70, se presentan obras de los años ´80 como la serie Diez Retratros de Judíos del Siglo XX (Sarah Bernhardt, Freíd, Gershwin,los hermanos Marx, Kafka o Gertrude Stein), los Mitos, compuesta por personajes íconos de la cultura popular norteamericana como la bruja del Mago de Oz, el muñeco de la serie televisiva Howdy Doody, Drácula, Superman o el ratón Mickey. También se expondrá la serie de Animales en Peligro, que retrata especies en riesgo de extinción así como 15 fotografías originales de gran formato, 22 libros y catálogos, portadas de discos como las que Warhol diseñó para el grupo Velvet Underground y las que creó para el cantante David Bowie, y ejemplares de la revista Interview, creación del propio Warhol.
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